G I L L E S  B A R O N  |  CHOREGRAPHE  |

Fred Astaire en est la cause, le point d’élan pour être plus précis.  Si aujourd’hui je conserve l’envie de porter le mouvement des corps, de tous les corps, sur scène et ailleurs, c’est qu’au début il y a eu Fred Astaire. De si loin que je me souvienne c’est après avoir vu un de ses films que tout a commencé et que tout se poursuit. Devant moi le rythme, la percussion, la comédie, l’élégance, la virtuosité, la prouesse aussi. Devant moi l’expression des sentiments en mouvement. Devant moi la danse.

C’est âgé de sept ans donc, fers aux pieds, que j’entre à mon tour dans le mouvement. Le rythme, les claquettes, le jazz, le classique, le contemporain sont mes premiers moteurs. Me voilà sur le chemin… J’entame alors une carrière d’interprète pour de nombreux chorégraphes en France et à l’étranger (Pierre Doussaint, Serge Ricci, Yvann Alexandre, Rainer Behr, Guilherme Botelho, Rui Horta, Emmanuelle Vo-Dinh, Samuel Mathieu et Yuval Pick).

Si je porte aujourd’hui une écriture chorégraphique qui se déploie entre narration et abstraction c’est pour, à mon tour organiser l’expression des sentiments. Mon écriture oscille entre épure et tensions. Je cherche à tendre l’espace et à épurer le mouvement.  J’organise et conçois mon travail comme un écosystème fragile, une matière sensible. Mon expression est traversée par  des collaborations complices et fidèles, elle se nourrit  des interprètes qui y déposent un moment leur poésie, tous et toutes  contribuent au développement et à l’expérience  de mon travail.  J’essaie de me tenir à distance d’un système d’écriture. J’aime expérimenter, travailler sur l’incandescence des corps. Qu’ils soient jeunes (très jeunes), vieux très vieux, hommes, femmes, danseuses étoiles, amateurs curieux, artistes de cirque, ils et elles innervent mon travail et questionnent mon geste artistique … Quand la lumière surgit et le noir apparaît, entre ses deux mouvements, entre apparition et disparition un phénomène … de la matière humaine.         

Créations chorégraphiques à partir de 2011

2011 Animal Attraction (danse et cirque) |2012 Sunnyboom  (version extérieure). | 2013  Sunnyboom (en version intérieure) | 2013 Rois (danse et cirque) |2014 La Nuit entre deux soleils 2015 | Mauvais Sucre (projet participatif 5-7 ans) | 2015 Senex… Zoé (projet participatif + 65 ans) |2016 Reines | 2018 Aux corps passants (cirque, théâtre, danse) | 2020 Sunnyboom (version longue : Episode 1 et Episode 2) |2022 Oli park (Projet participatif jeunes 12-17 ans) | Khan (cirque, danse) pour la promotion sortante de l’école de cirque de Bordeaux. |2025 Aïon (danse) spectacle jeune public Cœurs Courroucés (pièce écrite pour les élèves de l’Université de Bordeaux)

PIÈCES PRÉCÉDENTES

2010 HALFAOUINE | Dirigé par Gilles Baron pour le Cirque National de Tunis
2006 CRASHED BOY 02 | Pour numéro neuf de cirque SACD
2005 CIRQUE ÉPHÉMÈRE | Création pour l’École Nationale des Arts du Cirque de Rosny et l’École de cirque El Coreto de Buenos Aires
2004 DROIT COMME LA PLUIE… | Arts mêlés
2004 CRASHED BODY 01 | Film réalisé pour numéro neuf de cirque SACD
2003 POLLICI VERDI (création Polverigi) | Opéra cirque et danse Grande Teatro de Brechia / Teatro Pergolesi de Jesi
2001 ECLATS SOLAIR | Création cirque et dans en association avec la Cie Armance Brown / Bruno Krief